Beyond Melancholy reseña

 BEYOND MELANCHOLY RESEÑA

Por... MARK

💀 INTRODUCCIÓN 💀

                        Lord Haborym

  Beyond Melancholy es un proyecto de DSBM (one-man-band) liderado por Haborym, miembro fundnate de este proyecto.

   Podría utilizar este espacio introductorio, para decir que este proyecto es una obra maestra, pero todo va más allá de eso. La música de B.M (Beyond Melancholy), posee una cruedeza desgarradora que crea una atmósfera densa y oscura, que penetra hasta el alma más fuerte.

   Es evidente el sentimiento que el artista le pone a cada canción, y más con esos instrumentales que le dan todo el condimento necesario. Considero que parte de esa crudeza y visceralidad se reflejan claramente en las portadas de sus discos. 

                    💀 DESARROLLO 💀

        ¡Abrázame, oh eterna oscuridad! 

En el años 2021, Beyond Melancholy entra a la escena con su primer disco titulado «Momories... Of a Happy Life...», y sinceramente lo amé de principio a fin, con esa intro que da pie al disco, para finalmente desembocar todo en el tercer track de nombre «Goodbye...» con una duración de dieciséis minutos y un poquito más. La verdad que el disco es bastante bueno, cuenta con seis canciones, de las cuales destaco la ya mencionada.

  Se nota siempre el aura oscura que es mantenida de principio a fin, y con unas vocales que realmente parten el alma. Es increíble la capacidad vocal que Haborym posee, para interpretar el dolor que cargan las camciones, que por supuesto están cubiertas de una triste melancolía.

  Su segundo disco lleva por título «The Pleasure of Suicide...», un título elegido sabiamente, que refleja ese sentimiento suicida, en donde se ve más que nada representado en el cuarto track que lleva por nombre «Beyond Melancholy».

   Sin dudas este este disco es sumamente interesante y poderoso, cargado de ese sentimiento tan profundo, que caracateriza el placer por el suicidio (metafóricamente hablando).

***************

 También podemos encontrar dos EP's lanzados en este presente año 2022:

💀«The Sad Path of Life» es el más recinte, lanzado en octubre de este año, hace una tres/cuatro semanas. Con unas duración de casi venite minutos, cuentas con tres canciones, de las cuales destaco: «Loneliness» y «The Road of Death»

💀Su segundo EP, lanzado en el año 2022, dura dieciséis minutos, y cuenta con dos tracks, que pertenecen al su segundo disco «The Pleasure of Suicide...» y estos son: «That Empintes That Will Nevera Be Filled Again... Parte 1 y 2»

************

💀 CONCLUSIÓN 💀

Palabras finales

   Sin lugar a dudad B.M, representa una banda que logra transmitir toda la esencia del dolor, todo el malestar profundo que alberga la fragilidad del ser. Logra demostrar lo que podemos llegar a sufrir, lo que podemos llegar a padecer. Su crudeza descarnada pero con tintes eperanzadores, crean un panorama sonoro que deja mucho a la interpretación de un dolor interno y de la fragilidad de los espiritus. Beyond Melancholy me ha demostrado lo poderosa que es, y sin dudas estoy esperando mas material, que se adjutará, como debe ser, en esta reseña.

  Desde aqui mando un cordial saludo a Haborym, y le deso una larga vida a este proyecto. 

    Como digo siempre, recomiedo a ésta banda para todos aquellos que esten al tanto o no, de todo lo que involucra el DSBM.

Acuarelas para Halloween

 

Espanta tu alma con un poco de este arte, y deja que el espíritu de Halloween penetre en tu interior...

EMIT reseña

 EMIT RESEÑA

Por... MARK

💀 INTRODUCCIÓN 💀

Primer acercamiento:

Primer contacto

¿Cómo puedo empezar a describir a la banda sin sonar loco o perturbado? Creo que el mejor consejo que puedo darles es que escuchen ustedes mismos la música de Emit, pero eso sería muy fácil, y mí trabajo acá es hablar un poco de la banda, así que a partir de ahora no me hago cargo de las alucinaciones que puedan ustedes leer.

   Conocí a Emit por un video de el canal de YouTube «Metal Hero», a decir verdad el video me gustó tanto que decidí explorar por mí cuenta. Emit es una banda de Black Metal pero con una vuelta más de tuerca, con un rollo más experimental. Su música se acerca al noise (podríamos calificarla de Noise Black Metal), pero me parece que la etiqueta de «experimental» le sienta mejor.

   La banda si no me equivoco empezó en el año 1998, pero su primer álbum fue lanzado en el año 2003, y terminó su carrera en el año 2010. Sin lugar a dudas coloco al sonido de Emit en el mismo podio de bandas como Boris, Sun O))) o Beastial Piglord. Su sonido tan macabro cómo extraño, que suena a su vez desordenado e improlijo, dan a la imaginación el alimento suficiente para crear en la mente los más tétricos escenarios. Sonidos completamente desacomodados, guitarrazos locos y voces de ultratumba generan alto impacto en la mente del oyente, y lo digo por experiencia propia. Al escuchar Emit por vez primera, pude sentir un mundo de sensaciones y sentimientos oscuros invadiendome, por lo que me tuve que tomar largas pausas entre disco y disco. Es evidente la carga emocional que eso conlleva y lo descabellada que es su música, es obvio que en el cuerpo se manifiestan todas esa reacciones.

    Podría catalogar a su música como: no apta para el oyente de música promedio, ya que es obvio que se espantaría. Considero a Emit como una banda de culto que últimamente está tomando algo de importancia, y espero que su legado dure por siempre.

                   💀 DESARROLLO 💀

                 Segundo acercamiento:

                Del mundo de la locura

💀 «The Dark Bleeding»💀

💀 «The Dark Gods»💀

💀 «A Sword of Death for the Prince» 💀

💀 «Spectre Music Of An Antiquary» 💀 

💀 «Unknown Presences Wishper» 💀

💀 «The Mysterious Unknown... Revealed...» 💀

   Hablar de la discografía de Emit no es tarea sencilla, ya que su música podría entrar en la categoría de «música para unos pocos» ¿A qué voy con esto? para precisar mejor voy a contextualizar—si es que se puede— su arte. Hay que decir que realmente Emit entra en la categoría de ser solamente para unos pocos, ya que su contenido en extremo experimental, puede no solamente desagradar sino por su puesto horrorizar a aquellas personas que se atevan a escuchar.

   La primera sensación que uno se lleva es que parece una bola de ruido, que carece de algún sentido, y se completa ese «ruido» cuando entra la voz, que parecen aullidos desgarradores, sacados de la retorcida mente de algún psicópata o esquizofrénico. Obviamente que el complemento de la voz y el instrumental, generan un ambiente oscuro, perturbador, un viaje a la demencia que parece «agravarse» con cada disco.

    Considero que todo se debe a la ida de la experimentación, que la hace ver cómo una banda única en su estilo, y especial para ambientar este clima de octubre, este clima de Halloween.

   Los discos son una experiencia de sensaciones que nos llevan por un sendero oscuro, es como pasar por un bosque a la medianoche, es como entrar a las puertas de un cementerio en el momento en el que una orda de zombies se abalanzan sobre ti. Esto es volar un poco, pero sin dudas son las emociones que produce.

   Obviamente cada placa es emocionalmente demandante, por lo que requiere tener un cierto criterio a la hora de escúcharlo, no es una música que algunos podrían disfrutar, pero sin lugar a dudas es una banda que merece más reconocimiento, ya que es algo «fresco» (por lo menos para mí) dentro del Black Metal.

   No me quise meter en cada disco, y decidí encarar el tema en general, ya que muchas veces se me hacía algo monótono y daba la sensación que algunos trabajos parecían los mismos, eso obviamente que puede ser contraproducente para el oyente, pero eso no descarta su originalidad, ni hace que sea mas o menos disfrutable. Sin dudas es una banda que se la podes recomendar a ese amigo que te dice que «escucha de todo»

*************

💀 CONCLUSIÓN 💀

Tecer acercamiento:

La experimentación como herramienta

    Para finalizar, tengo que decir que la experimentación con sonidos y voces, para mí es atractiva. Hoy en día, en dónde todo suena igual, en dónde se busca una perfección en el sonido, en dónde los artistas hacen lo que los burócratas de las disqueras le aconsejan, bandas como Emit son una bocanada de aire fresco para el oyente que busca nuevas experiencias y nuevas expresiones.

   Emit tiene ese «no se que» que la hace una banda  atractiva. Más allá de todo lo oscuro, tétrico y demencial que pueda sonar, se nota el trabajo que el creador le ha puesto a cada una de sus canciones. 

  Desde ya un saludo para Emit, y un saludo a todos los fanáticos del Black Metal y el metal en general.

Ayahuasca (relato breve)

  

AYAHUASCA

Por...MARK

   Caía suave por el vacío y estaba lleno de un nunca que parecía ser eterno. Era un nunca más, inundado de adioses y hasta prontos, con olor a perfume de mujer y sabor a labios enmascarados con labial. El vacío parecía estar mojado por las lágrimas de un llanto desesperado, y gritos realmente abrumadores me rodeaban por completo. Y yo caía y caía, esperando talvez aterrizar de golpe para por fin encontrar la muerte, pero parecía que esta se quería escapar o no le gustaba mí presencia. Viajaba yo por un túnel rodeado de luces rojas, verdes, azules, y más colores, muchos de ellos extraños, pintados en un fondo negro azabache, con algún destello en tonos amarillos, que me iluminaban la cara, y me incandilaban. Después de tanto caer, me detuve de bruces flotando en el aire, sobre el fondo negro lleno de colores, parecia que no había gravedad, o que estaba en el espacio exterior pero con la diferencia que allí, donde me encontraba, podía respirar. Traté de gritar pero mí voz no salía, de la nada entre las sobras, como si fueran clones, salieron muchas versiones de mí que trataron de agarrarme, y tiraban de mí en diferentes direcciones, parecía que me iban a arrancar las extremidades, pero curiosamente no sentía dolor. De pronto me vi rodeado de multiles yo que me rodearon cubriendome por completo, y de la nada sus cuerpos formaron mí cara, y de mi cara salieron brazos, y piernas, un cuerpo enorme, y de la nada era un gigante que caminaba por ese vacío, con múltiples yo pegados, y nos movimos como uno solo.

   El vacío pesaba y yo hacía fuerza por avanzar, y delante de mí, a unos metros, se abrió una puerta luminosa en medio de toda la negrura, sabía que tenía que ir por allí, por lo tanto corrí y corrí, y cuando estuve frente a ese portal comprendi que con mí tamaño no podría pasar y solo mí esencia, esa pequeña personita que estaba en el fondo podía hacerlo, así que hice fuerza en la puerta, y de a poco esas copias de mí yo se fueron reventando en pequeñas particulas sanguinolenta, cubriendo todo de rojo, y finalmente mí yo dormido salió se todo esa sangre, desnudo, en posición fetal, y flotando penetró la puerta. Abrí los ojos y estaba en un lugar carnoso, a simple vista asqueroso pero reconfortante, cuando una mano enorme me sacó afuera de ese lugar y entre a un pasillo rodeado de luces y rostros grotescos que se dibujaban a contraluz. Hablaban en un lenguaje que desconocía pero que extrañamente podía entender, hablaban de viajes, de volver a nacer, de la esencia, de una segunda oportunidad.

   Cuando abrí los ojos y salí de ese trance que me había inducido un profundo placer me sentí renovando, había sido la mejor experiencia de mí vida. El chamam que estaba a mí lado me dió a tomar agua que bebí desesperado, tenía la garganta seca, después lancé una mirada al lugar en donde estaba, todos eran rostros hermosos y hermanos, y podía sentirme renovando. Podía sentirme yo mismo.

    Agradecí eternamente este suelo latinoamericano, rodeado de toda su magia, de toda esa vida que los demás pueblos del mundo nos envidian, nosotros somos el pulmón de un universo que se comunica, de una naturaleza que ama, y somos los dueños de la tierra que ahora todos aquí, en esta parte del mundo pisan. Ser latino simboliza el orgullo de un pueblo por sus raíces, la veneración de un pasado que nos permite unificarlo con lo antiguo. Somos la puerta de la conciencia para un vida equilibrada, somos ese ritual que, en un viaje mágico y poético, nos lleva a comprender que somos, porque estamos aquí, y cual es nuestro futuro. Por eso cuando llegue a mí casa, que está allá arriba en las montañas, donde el frío de este invierno me azota en cada mañana, comprendi el porque estoy acá, y que la vida muchas veces da una segunda oportunidad. Es como un segundo nacimiento en un constante equilibrio entre el orden humano y natural. Todos somos unos, ensimismados en nuestro yo, pero ocultando ante todos lo que verdaderamente somos, y tú... ¿Quién eres realmente?

La Familia

 

Jesus y el aborto

   Libre interpretación de lo que en criollo seria, un "Jesus abortero".

 (Obviamente esto es sin ánimos de ofender a alguien... Y con el debido respero, dejen ser libre al arte)

LOS SEIS LOCOS

 LOS SEIS LOCOS

Por...MARK

*************

La locura es el placer que los cuerdos no pueden disfrutar.

************

   Los seis locos enloquecieron por la paranoia del mundo. Se vieron al espejo un día y se dijeron a si mismos: 

—Me siento mal por todo lo que estamos pasando, soy el virus que infecta de muerte y dolor las tierras que comprenden a este globo.

  Los seis enloquecieron seis veces porque intentaron salvar al mundo y a si mismos del daño que le estaban causando. Seis veces lo intentaron, pero en las seis fracasaron. Se volvieron a mirar al espejo por sexta vez, y está vez ya no eran ellos, sino que habían perdido todo juicio, todo rastro de humanidad coherente.

—Me siento mal por ser yo, quien se culpa de haber arruinado el planeta. Me siento mal por ser un humano que destruye todo, por ser parte de esta falsa humanidad— se decían entristecidos. 

   

   Por eso el pueblo decidió y los seis locos fueron encerrados en un hospital psiquiátrico, junto a doce pacientes más, y todos fueron tratados de una manera muy injusta, haciéndolos ver cómo seres despreciables.

 

—No tenemos la culpa de que ellos no vean la realidad. Los hilos que los mueven como a marionetas son evidentes. Solo buscan seguir haciendo mal, nosotros vimos el mal, tratamos de erradicarlo, pero a cambio de todo, nos tratan como locos. Nosotros no enloquecimos, solo comprendimos la realidad en la que vivimos—repetían como loros los seis locos

   Por un lado decían  los médicos que los trataban—seis psiquiatras experimentados y de gran rigor científico, que sentenciaban las «enfermedades» y las «curas» de sus seis pacientes, mediante un estudio básico que les habían enseñado en una universidad creada por el hombre— que era simples seres comunes, que estos locos padecían no se cuantos traumas infantiles; maltratos; violaciones y hasta algún abandono paterno. 

    No es que estos locos pongan en duda la enseñanza psiquiátrica, sino que creen que el hombre no puede entender todas las mentes, pues todos somos diferentes.

   Los psiquiatras al final determinaron las causas de cada uno de ellos:

1)- El paciente 0001: «Tristeza Crónica» padecía una profunda desazón por no poder desprenderse de la tan abrumadora realidad: la de saber que el hombre se transformó en el asesino de otro hombre.

2)- El paciente 0002: «Angustia», de tanto sufrir las injusticias, sus ojos fueron dañados por tanto llorar, y ahora de él se desprenden lágrimas teñidas de rojo, que son un símbolo de una realidad de muerte.

3)- El paciente 0003: «Personalidad múltiple», su refugio de tanto dolor es disfrazarse de un ser espacial (extraterrestre), para así negar su origen genuinamente humano, ya que no quiere compartir nada con una raza que masacra, domina y corrompe a los suyos.

4)- El paciente 0004: «Ansiedad», su trastorno lo llevó a enloquecer, luego de que en una pandemia global, perdiera a su esposa, sus dos hijos, su madre y su trabajo. Ahora sufre de una ansiedad crónica que lo altera y lo lleva a lastimar sus labios, sus ojos son blancos porque dice que se los lastimó para no ver la desoladora realidad.

5)- El paciente 0005: «Depresión», la padece desde muy chico, al parecer hace rato que no ve la realidad como nosotros, ahora está siempre petrificado, casi ni se mueve, no quiere levantarse de la cama, parece congelado cuando esta sentado. Nunca habla.

6)- El paciente 0006: «Esquizofrenia», alucina, ve cosas, siente voces, voces que según él le reflejan la verdad, tiene impulsos que lo acercan a la piromanía, y solo ha intentado hacerlo dos veces. Dicen que las voces en su mente le hablan a cerca de que el mundo se va a incendiar, y después de ese «gran fuego», nueva y civilizada vida nacerá.

   Es así con los seis locos, una historia de verdades escondidas, de enigmas resueltos, de realidades tan crudas que duelen. Todos en el fondo estamos locos, y creo que es es una forma, al mejor estilo mecanismo de defensa, que tenemos para tratar de sobrellevar la vida. Caímos en la desgracia, en la debacle de una sociedad podrida, cualquiera de nosotros podría ser uno de esos seis, cualquiera de nosotros se vería afectado si posáramos los ojos sobre la realidad que tenemos en frente.

**************

Los seis locos, están realizados en acuarela sobre papel. Y su misión no es más que servir de reflejo a los ojos de la moderna sociedad, es una protesta por la injusticia, la guerra, la traición y la muerte.

**************

6 locos intentaron salvar el mundo 6 veces, ahora están encerrados en un manicomio junto a 12 locos más....

+÷×+÷×+÷×

6×6=12

12÷6=2

2×6=12

12+12=24

24÷2=12

12÷6=2

12+12=24

24÷6=4

4+2=6

6+6+6=18

18+6=24

......

La Rata (relato breve)

                          LA RATA

                       Por… MARK

     No sé cómo ni cuándo, pero de un día para el otro la casa estaba completamente dada vuelta. Al parecer las sirvientas habían notado, por el sector del almacén, que se conecta por medio de una puerta a la cocina, la presencia de un pequeño visitante indeseado. Una ratita que sin vergüenza paseaba tranquila por las habitaciones y pasillos de la casa. Mientras tanto yo, miraba con diversión y a la vez pena, ese espectáculo que yo había llamado «operativo buscar y destruir». Por un lado me daba gracia ver a las sirvientas levantando sus vestidos al ver acercarse tan inofensivo animal, me acuerdo de doña Pocha que con su fuerza de mujer regordeta amagando escobazos que no concluían en nada, ni hablar de mí madre que se subía a la silla, o llegaba a desmayarse si alguien la nombre, y por el otro lado viene la pena, porque pobre animalito, nadie se apiadó de él, nadie se preguntaba si tenía hambre, si tenía familia o estaba solo.

  La cuestión era que el pobre roedor se acostumbró tanto al alboroto que ya ni miedo le tenía a los gritos de las mujeres, ni a los escobazos de la cocinera. Pero pobre, si le ha costado tanto adaptarse a este lugar, que tuvo que pasar todo un invierno, y un sin fin de invitados y parientes, hasta que por fin, empezada ya la primavera, se dio cuenta que no necesitaba escabullirse por la noche, este ya andaba como pancho por su casa.

   A la habitación de mí hermano mayor solia entrar y dormía en uno de sus zapatos, pero como era inteligente, antes de que mí hermano se levantase, como guiado por un instinto biológico, salía de su cómoda cama, y se acostaba a donde estaba ubicado el señor abrazos, un oso de peluche del tamaño de mí perro salchicha, que siempre descansaba en el piso. 

   Al cuarto de mis padre pocas veces entraba, la dos veces que lo hizo fue para comerle los calzones a mí padre y los vestidos a mí madre. Mí papá, candado de eso le pidió a Quique, el perro del que le hable hace un momento que la buscara, pero si será de tonto el perro, que cuando la encontró se pusieron a jugar.

  A dónde nunca entraba era a la habitación de mí abuelo, que siempreviva estaba cerrada, esté o no esté mí abuelo, hasta que como era obvio el día llego, y fue entonces cuando la ira del padre de mí padre estalló en un sinfín de improperios hacía ese pobrecito animal, que lo único que hacía era divertirse de manera inocente.

—¡Maldita sea, maldita rata!—vociferaba furioso el anciano—Ésta ha de ser comunista, invade propiedad privada como si nada, me las va a pagar, que rece para que no me encuentre con la escopeta en la mano— seguía gritando mientras se volvía a encerrar en su habitación.

   Mientras el pobre y enfurecido de mí abuelo, aún con la puerta cerrada, gritaba enojada, yo me echaba a reír pero por dentro, no debía olvidarme que estábamos viviendo con el enemigo, nunca mejor dicho. Yo en cambio me mostraba distinto con respecto a la posición de mí familia con respecto al roedor, yo no quería hacerle ningún daño, yo era si amigo, la dejaba dormir conmigo, al lado de mí peluche, era casi como mí mascota. 

  Pero el límite que nunca pensé que mí familia pasaría, finalmente lo trasladaron, cuando con un comité de empleados se abalanzaron sobre ella, y le dieron caza, yo traté de defenderla pero no pude hacer nada, ella ya había sido asesinada.

  Lloré todo el día y toda la noche, estaba frustrado, no podía creer cómo las personas podrían hacerle daño a un pobre animal.  

  Y así estuve hasta hoy, cabizbajo por la muerte de una inocente rata, no podía ni puedo comprender cómo podemos llegar a eso, a fin de cuentas,  no es más que un reflejo de la realidad, en donde entre todos no matamos.

   Esto... esto es más profundo que la muerte de una ratita, es la prueba de la dominación del hombre sobre la vida.

    

                                                        Fin.

LA VIDA SIN REDES SOCIALES (Ensayo)- LIFE WITHOUT SOCIAL MEDIA (Assay)

 LA VIDA SIN REDES SOCIALES

Por... MARK

**************

¿Es posible la vida sin las redes? ¿Por qué nos generan tanta adicción? ¿Estamos condenados a ser esclavos de una pantalla? ¿Nos gusta tener nuestra privacidad completamente vulnerada? ¿Es necesario mostrar todo lo que hago? ¿Por qué me generan ansiedad? 

**************

Todas estas pregutas son las que me hice durante el recorrido por la escritura de este breve ensayo. Veinte dias me tocó sobrevivir alejado de las redes, en lo que yo llamé: el periodo de desintoxicación de las pantallas ¿Valió la pena? ¿Aprendí algo? Pues juzguen ustedes mismos al leer.

**************

Is life possible without networks? Why are we so addicted? Are we doomed to be slaves to a screen? Do we like to have our privacy completely violated? Is it necessary to show everything I do? Why do they make me anxious?

**************

All these questions are the ones I asked myself during the journey of writing this short essay. Twenty days I had to survive away from the networks, in what I called: the period of detoxification of the screens. Was it worth it? Did I learn something? So judge for yourself as you read.

**************

DESCARGAR

FREE ANARCHY- ANARQUISMO LIBRE

Free use- Uso libre (imprime-engrampa-distribuye-print-staple-distribute)

More Suicide reseña

                  MORE SUICIDE RESEÑA

                                Por...MARK

         

                     💀 INTRODUCCIÓN 💀

                    Música para un alma rota

    Sin lugar a dudas el DSBM es un género que se posiciona como una base para la experimentación, y a la vez como un semillero de bandas que, a pesar de estar envueltas en el mismo género, poseen ideas, pensamientos, formas de componer la música, hasta incluso de cantar, que dan a luz infinidad de estilos. Aquí, en este punto, es dónde aparece en escena More Suicide, un proyecto de DSBM, Dark Ambient, entre otros géneros más, creado completamente por Jack Yerek, que posee un poder magnífico, para llegar al alma.

   La música de More Suicide produce un montón de sensaciones encontradas que culminan en un éxtasis con cada frase de cada canción. Sin dudas analizar, o mejor dicho reseñar los discos de ésta one-man-band, será un gran placer, y sobre todo, un loco descenso a las tinieblas.

  

                     💀 DESARROLLO 💀

               Un boleto de ida al infierno

   

    

       Lo primero que escuché de More Suicide fue su disco «Bajo el Efecto», me llamó mucho la atención la portada, es salvaje y visceral, como la música que ésta one-man-band plantea. El álbum abre con «El valor suficiente», consta de un instrumental lento y ese jadeo tan perturbador que te hace imaginar infinidad de escenarios. Luego el álbum pasa a diversos temas, de los que destaco las canciones: «Bajo el efecto», «Todo terminó» y «Quédate».

   Este disco es sin dudas una prueba cruda del amor y el desamor, del desencuentro de dos almas que el destino decidió separar. Un trabajo espectacular para introducirse al mundo de More Suicide.

    

        «Fragmentos» es un disco instrumental cargado de una magia única, creador de paisajes sonoros e imágenes que evocan desesperación, dolor, pero también esperanza y salvación. Cada canción como por ejemplo: «Fragmentos» o «Soledad», se presentan como un oda a la agonía, pero con aires esperanzados y solemenes. 

   Los instrumentales están perfectamente ejecutados, y cuidadosamente compuestos, es sin lugar a dudas, un disco disfrutable de principio a fin.

      Después de los dos discos anteriores, llegaron los splits, y este titulado «Hopes Die Here», está hecho con More Suicide junto a Dying Agony. Consta de seis temas, de los que destaco: «La agonía de vivir»  e «Insomnio constante» (More Suicide) y «Prelude un C menor - a better place» y 

«Mind in Agony» (Dying Agony).

    Cada canción es un viaje a lo más profundo del ser, con atmósferas oscuras y hermosas.

  

    «Silence» es un trabajo conjunto entre More Suicide, junto a USKYLD y A Dark Thought. Este split en maravilloso, y el arte de tapa es el reflejo del álbum en si (esa mezcla de colores fríos con ese amarrilo que se asoma calidamente, dan un sentimineto de profunda soledad), las tres bandas se lucen en este disco, demosntrando la pasión y el amor por el género. «Silence» está cargado de muchas emociones, es en definitiva un álbum emotivo de princio a fin, disfrutable y desgarrador a la vez. 

            💀 Otro disco en el que More Suicide participó, es en el ya reseñado split: «Outside Of Life».

    💀  También cabe destacar su participación en el split «Suicidal Pessimist», junto a: Alone, A Dark Thought, Kan y Kuthran.

                            ************

                     💀 CONCLUSIÓN 💀

       

                 La luz entre las sombras 

   More Suicide posee una calidad musical increíble, con una calidad lírica poética, que con una sutileza onírica transmite una atmósfera de oscuridad y armonía, que hace juego con un mundo rodeado de amor, desamor, tragedia y ficción (como diria el Can). 

   Somos humanos, por lo tanto More Suicide y el DSBM en general, proporcionan el valor adecuado de aceptar ese don o esa condena. More Suicide logra transformar esa condena (permítanme llamarla así), en un milagro.

   Para finalizar, recomiendo a la banda, y creo que está trabajando en un nuevo disco, y ya lanzó en su canal de YouTube su penúltimo tema. De seguro a penas salga el disco, se unirá a esta reseña. 

   Desde aquí le mando un saludo a More Suicide aka Jack Yerek, y espero que el proyecto dure mucho tiempo. Saludos cordiales mis queridos cofrades!!!!

 

              ¡Larga vida al DSBM!

Práctica de pintura

   Práctica de pintura acrílica sobre papel en el taller de dibujo. Empezamos con un paisaje sencillo para facilitarle un poco el trabajo a los alumnos.

   El tiempo que nos tomó pintar el cuadro fue de una hora aproximadamente, deteniendos casi muy poco en los detalles, tratando simplemente de captar la esencia de la imagen. 

   Pero como se podrá notar, cuidamos bastante los detalles que respectan a la luz y a la sombra, aunque de una forma espontánea y poco cuidadosa.

Alone reseña

ALONE RESEÑA 

Por... MARK

💀INTRODUCCIÓN💀

El músico tras las tinieblas

  Quien conoce de límites, sabe que no existe ninguno, por eso el subtítulo de esta introducción. eDu es un músico extraordinario y anónimo, mano creadora de un proyecto one-man-band, cargado de una negrura que roza los límites de lo perturbador. Con su música logra evocar en la mente del oyente, paisajes sonoros de los más aterradores, que se pueden asemejar a las obras de artistas como Alfred Kubin o Zdzisław Beksiński, con algunos sonidos de toques oníricos, épicos, y algunas veces acercados más a lo electrónico. 

   Alone como proyecto me parece fascinate, la creatividad musical es increíble y envidiable, eDu posee la capacidad de generar una angustia o ese sentimiento de depresión con el solo hecho de escuchar algunos de sus temas, como por ejemplo: «911», «Suicide», o «The King of Loneliness»

   Sus discos son verdaderas piezas de deleite sonoro, que demandan una gran conexión emocional con los lanzamientos que ha hecho, lo cual parece imposible no generar esa conexión necesaria para disfrutar y entender la obra del artista. Cada una de sus placas plantea atmósferas que, aunque sean muy símilares en cuanto a temas (suicido, depresión, dolor, melancolía), eDu logra de cierta forma que el tratar esos temas no sea algo aburrido o en su defecto monótono. La combinación de voces que parecen lamentos de seres espectrales, más las participaciones—casi angelicales — de voces femeninas, logran en cierto punto impactar más, como en el tema «Me Voy de Aquí», donde una voz femenina lee lo que parece ser una carta de despedida antes de atentar contra su vida. Es por esa crudeza visceral, lo que me impulsó a hacer una reseña sobre ésta banda.

                💀 DESARROLLO 💀

                             Parte 1

              Descendiendo al abismo 

      

 El primer material de Alone que escuché, fue su disco editado en el año 2022, de nombre «King Of Loneliness», que se presenta a nosotros con esa portada brutal, muy del estilo Black Metal, pero que al reproducirlo nos encontramos con un contenido musical fuerte (en el sentido de la carga emocional)—de la que hablábamos antes — con un sonido lento, pesado, denso, y unas vocales tan bien ejecutadas cómo los instrumentales tan mágicos y oscuros. 

    En este disco participa un segundo vocalista que se hace llamar «Naeito Hollowx», cuya crudeza al cantar produce sensaciones de dolor, y las historias que narran cada canción, están cargadas de puros sentimientos oscuros.

       Después de escuchar el disco mencionado arriba, me decidí por adentrarme más en el mundo de eDu y Alone, con un material lanzado en el año 2021 titulado «Sui Géneris». La verdad que quedé completamente alucinado, y tocó tan profundamente mí alma, a tal punto que me sentí completamente reflejado en el disco, y las voces femeninas que parecen fantasmas que susurran lamentos, le dan el toque melancólico.

   De los instrumentales no tango mas qué admiración, es increíble como logra plantear a través de la musica una panorama tan desolador cómo esperanzador a la vez. Alone es lo que yo, desde mí punto de vista, puedo considerar verdadero DSBM.

  En este disco partcipan dos vocalistas más: Emkay y Fogman

   Después de allí, salte a un siguiente disco: «Lost In Nothingness», una verdadera muestra de desolación, una verdadera idea de lo que es estar perdido en la nada.

   Ambientación perfecta, instrumentales cuidadosamente ejecutados, audios tan perturbadores cómo fascinates, y los temas recurrentes: el suicidio y la depresión. La banda lleva esas emociones a un nivel tan sublime que logra traspasar las fibras del alma, y en más de una ocasión logró sacarme alguna que otra lágrima.

   «Depression» llegó para seguir alimentando esa desolación, con una toque más oscuro, que rinde tributo al nombre del disco. La portada maravillosa también colabora con la imagen que la banda transmite con su música. 

   Sobre este disco me saco el sombrero, pero no sé compara con el mencionado anteriormente. 

    «Pessimistic» es un disco de DSBM en toda regla, que mantiene las emociones a flor de piel, tengo que destacar como se relacionan muy bien los instrumentales con los audios. 

             

                        💀💀💀💀💀

  (Desconozco el origen de estos audios, pero pude guiarme por un comentario en una de sus canciones, que afirmaba que dichas grabaciones contenían la entrevista de un médico psiquiatra con un niño británico.)

                     💀💀💀💀💀

 

  En cuanto a «Pessimistic», su calidad es magnífica, y su sentimiento de oscuridad, impreso en su contenido, logra llegar al alma, como por ejemplo en el track «La Muerte Es Solo Otro Camino», o en «El Suicidio» y también en la canción «Soledad».

      «A Fragmented Life» es realmente la reconstrucción de una vida fragmentada, rota por la perturbada existencia de la vida en la Tierra. Los sentimientos oscuros, invasivos, deprimentes, envuelven al ayente y lo trasladan a un mundo aparte, ligado a las miserias espantosas, pero no por cuestiones personales, sino más bien ligadas a un cierto sentir misántropo, en donde el mundo nos hace sufrir, nos hace mal, y debemos dejarlo atrás. 

   Creo que el poderoso instrumental que eDu construye, puede ser la banda sonora de un suicidio premeditado.

     Y como es costumbre de ir de atrás para adelante, «Unhappy Ghost» es el primer álbum de Alone, creado por eDu juanto a Fogman y 0000, cuyas voces generan el verdadero sentimiento, que con el instrumental fríamente calculado provocan las más porfundas sensaciones. 

Parte 2

The Split's Colection

💀Deep In The Woods  (Alone/ Trauma, Without Sadness/ Loneliness)

💀Muerte de una Personalidad (Alone/Quod Ignolus)

💀Alone. Empty Life (Alone/Empty Life)

💀Outside Of Life (Alone, Rebeka, Loneliness/ More Suicide/ Bizarre/ Lvctvs/ A Dark Thought/ Rhuyz)

💀My Wish Is... Suicide (Enki/ Alone)

💀Ilusiones de Vida (Alone/Depression/Decalius/Kuthran)

                        **************

                   💀 CONCLUSIÓN 💀

                   

                        El arte del dolor

     eDu es sin dudas un músico asombroso, que sabe rodearse de músicos tan talentosos, como por ejemplo, los que han participado colaborando en sus discos, como las demás bandas que le acompañan en los diferentes split's . Sepan disculpar que no pude reseñar disco por disco (es decir split por split), ya que este post se haría eterno, y la idea principal es destacar los discos propios del artista.

   Para cerrar debo decir que amo a este proyecto, se nota la pasión que eDu le pone a cada disco, y lo llena de emoción y crudeza. La máxima expresividad dentro del DSBM: Alone, logra llevarlo a un punto en donde lo oscuro se mezcla con lo sublime.

   Desde aquí un abrazo grande a eDu, y deseo una larga vida al proyecto Alone! Hail DSBM!!!